赵雅芝叶童32年后再合体，暑期档的情怀杀爆了！
赵雅芝叶童32年后合体 献唱《千年等一回》收起
绝地黑号网专稿 “千年等一回 等一回啊 / 千年等一回 我无悔啊”
时隔32年，71岁的赵雅芝和61岁的叶童再续白蛇前缘，为动画电影《白蛇：浮生》献声，两人合体对唱《新白娘子传奇》主题曲《千年等一回》，唤醒了一代人的“白蛇情怀”。
《白蛇：浮生》的片尾曲联动赵雅芝和叶童，这一创意非常适配电影主题内容，也透过这波超强回忆杀，为影片上映注入更多热度和看点。
不仅是《白蛇：浮生》，今年暑期档新片都藏了不少情怀，《头脑特工队2》《传说》《抓娃娃》《神偷奶爸4》《异人之下》《死侍与金刚狼》《解密》《从21世纪安全撤离》等，都各有能掀起观众回忆经典的元素。
情怀是怀旧和眷恋之情，电影的情怀便是那些与我们深深绑定着的、难以忘怀的银幕美好回忆。联动经典、黄金搭档再合作、IP系列阔别多年归来等，都可以是电影打出的情怀牌。
暑期档的两大热门影片《抓娃娃》和《解密》，不约而同都有“主创合作十年”的情怀点。
十年前，沈腾和马丽不会想到他们拍摄的《夏洛特烦恼》，会在上映后成为当年最为火爆的喜剧电影，他们从开心麻花话剧、春晚小品舞台转换登上大银幕，“沈马组合”大火，也持续火了十年。
《夏洛特烦恼》之后，沈腾、马丽与导演闫非、彭大魔再度合作长片，他们俩也再次合体演绎夫妻，重回“小破屋”，这都提升了观众对本片的话题度和想看度。
首映谈到“十年之约”，马丽感慨十年前没人认识他们，十年后所有人都很期待他们的表现，她希望能和沈腾一起为观众演到老，一番心里话感动影迷。老友重聚也更加默契，让整部电影更“好笑”、也更“走心”。
《解密》的十年情怀属于陈思诚和刘昊然。从《北京爱情故事》、《唐人街探案》系列到《解密》，“一导一演”的他们走过了整整十年。
这十年，他们从新人导演和新人演员一路陪伴成长、突破蜕变。合作四部长片，累计票房超90亿，陈思诚逐渐开拓一方特色类型片版图，刘昊然不断精进演技，收获认可。
在《解密》开机仪式上，陈思诚特别对刘昊然说：“十年正好是一个新的开始，你一定要打碎自己。”刘昊然为角色爆改秃顶造型、颠覆形象，挑战从少年演到老年，陈思诚也从悬疑片赛道转换类型突破。情怀和创新并进，抬高了市场的期待。
对经典IP而言，不是一推出续集或改编新版，观众就有了强烈的情怀。只有那些阔别时间久远、再度回归的系列新作，情怀才足够浓重，足够成为亮点。
虽然成龙电影《传说》不是系列续集，却深深勾连着19年前首部票房过亿的国产电影《神话》。
《传说》延续《神话》的古装冒险题材和穿越时空的奇幻元素，尤其当片尾金喜善惊喜亮相，与成龙相互对视，瞬间将观众拉回到蒙毅将军和玉漱公主的爱情故事中。
19年前，玉漱公主选择留在皇陵，等待蒙毅归来，他们的凄美守护之情令观众“意难平”。19年后，成龙和金喜善重新相逢，拉满了关于“美丽的神话”的记忆。
漫威电影《死侍与金刚狼》的主要情怀不在两大超级英雄联手，而在于好久不见的金刚狼。
2017年，金刚狼的扮演者休·杰克曼以《金刚狼3：殊死一战》告别《金刚狼》和《X战警》系列，这个陪伴粉丝17年的偶像也以去世的方式悲壮落幕。
当年在首映礼上，休·杰克曼反复走了很多趟红毯，几乎和每位在场影迷都进行互动，不舍说再见。《金刚狼3》的谢幕情节也看哭影迷，泪洒一片。
7年后再度回归，“狼叔”和好友“死侍”瑞恩·雷诺兹成新组合，影片将通过多元宇宙的概念重新“复活”金刚狼。两强联手、情怀叠加，北美业内预测本片有望创造今年北美最高首周末票房，中国内地市场也蓄势待发。
《从21世纪安全撤离》的喜剧科幻色彩、张若昀和钟楚曦等年轻主演、大开脑洞的二次元风格等属性，怎么看都洋溢着青春热血的气息，何来情怀？
影片的情怀元素源自导演李阳。李阳在15年前制作的动画短片《李献计历险记》火爆全网，狂想曲般的时空穿梭故事、非常规主流的拼接视觉风格、爱情悲剧里的孤独伤感底色表达，惊艳无数网友。
后来郭帆和李阳一起将这部动画短片翻拍成同名真人电影。如今，李阳首次独自担任电影长片导演，带着《李献计历险记》的光环，预告片体现的相似风格，让体会过当年“神作”的观众对《从21世纪安全撤离》报以更强烈的期待。
电影打出情怀牌，通常是为了找回昔日观众，同时引起新观众的兴趣，让更多人走进影院观看。但情怀真的能直接有效转换成票房吗？
即将在内地重映的《灌篮高手》电影版，在去年拿下破6亿票房的好成绩。这个在90年代陪伴一代人长大的漫画和动画片，经过数十年岁月的沉淀，让影片拥有了将情怀转换成票房的强大号召力，30岁以上的80后、90后是去年上映票房来源的核心主力，不少30岁以下的年轻观众也成新粉。
《异人之下》也有相类似的情怀积累。电影改编自米二创作的漫画《一人之下》，2015年开始网络连载，9年间相继翻拍成动画版、真人版剧集，持续吸粉。
从漫画到电影，乌尔善导演的《异人之下》承载着系列迷长达9年的情怀和想象。这份情感的重量必定是支撑影片票房的基底和原始动力。
情怀对电影的票房和口碑绝不能起到决定性的作用，而是“附加值”的存在。不是所有作品都能够拥有强大的情怀卖点并完全转化成功。
打出合适的情怀牌，可以为电影附加更多宣传抓手。
陈思诚监制的《消失的她》和王宝强导演的《八角笼中》在去年暑期档先后上映，两人相互站台支持，“唐探”的情怀加持为各自影片拓展宣传声量，“消失的她在八角笼中”话题将《消失的她》剧情和《八角笼中》片名实现梦幻联动，共同升温电影市场。
《白蛇：浮生》联动赵雅芝叶童的MV，已经在全网衍生创造45+个热搜。正在上映的《落凡尘》和《宝莲灯》有相似的母子亲情内核，片方也基于此制作联动海报。
这些情怀营销能带来多少票房，无法直接量化，但多一个宣传点就是多一份曝光量，多一个让观众去看电影的可能性。
情怀同样可以启迪创作灵感，合理利用情怀能为电影附加新的故事想法和内容火花。
比如《头脑特工队2》承接9年前第一部设定下的情绪世界观，乐乐、忧忧、怕怕、厌厌和怒怒的形象特点已经深入当年观众的脑海，第二部又增加了四个新的情绪角色，聚焦主角青春期的心理成长转变，在旧有模式里找到新鲜感、开辟新路线。
《头脑特工队2》赢得好口碑，已拿下全球影史动画电影票房亚军，证明了该片没有把情怀变成“炒冷饭”。
电影始终是一门追求创新、而非因循守旧的艺术，打情怀牌是一把双刃剑，运用好情怀的正向价值，才能为新片锦上添花。
