脱口秀新星付航夺冠!但喜剧之王在离开大银幕?
“喜剧之王”离开大银幕了吗?收起
绝地黑号网专稿 脱口秀新星付航在一档炙手可热的综艺舞台上力挫群雄,一举夺冠,点燃了观众对脱口秀这一国民喜剧形式的无限热情。
赛后,该节目的发起人之一,知名导演、喜剧演员周星驰在社交媒体上发文祝贺。付航深情回应:“谢谢星爷从小带我们做梦。”此番互动迅速引爆网络。
在脱口秀风光无限的背后,不禁让我们深思,喜剧电影的创作是否正在面临前所未有的挑战?
付航:脱口秀界的周星驰
夺冠后,付航被网友称为“脱口秀界的周星驰”。一方面,其澎湃生动、感染力极强的表演与周星驰喜剧中的无厘头表演类似;同时,付航和周星驰的喜剧创作都是从小人物的视角出发,写小人物的烦恼。
在周星驰的喜剧作品中,主角大都是小人物。而付航给自己的人设也是一个从小成绩不理想、有外貌焦虑的普通人。不同的是,付航的作品更像是一种歌颂型的喜剧,笑点里充满了对生命的喜悦和对生活的激励。
在决赛中,付航讲述了自己与妻子相识相爱的过程,一句“不好意思,我可能爱上你了。”引爆全场,也让观众回忆起了《喜剧之王》中尹天仇对柳飘飘“我养你啊”的真情承诺。
在采访中,付航说:“像周星驰的《少林足球》那样,我的心里有一团火,才让观众看到我现在是passion(热情)的。”
喜剧演员稀缺
脱口秀行业异军突起,脱口秀演员出演和客串喜剧电影也成了家常便饭。从葛优、陈佩斯等初代喜剧大师到沈腾、黄渤、大鹏等中生代喜剧演员,中国的喜剧演员似乎呈现出“断层”现象。
对此,宋方金认为“断层”的评价是不科学的,国内的喜剧演员一直处于稀缺的状态。一方面,优秀的喜剧演员是一种天赋的锻炼,几乎无法被统一培养。其次,很多演员对喜剧表演存在“歧视”,认为悲剧和正剧比喜剧更高级,这种歧视链约束了喜剧人才的涌现。为此,一些喜剧演员选择转型,比如,黄渤老师这些年主要以演文艺片为主。
喜剧观众流失
除了喜剧人才稀缺,喜剧电影还面临着观众流失的困境。付航夺冠后,他的全网曝光量累计达到52.88亿次,然而,今年观看人数最多的喜剧电影《抓娃娃》,其观影总人次却不到一亿次。
同时,有一些喜剧电影的票房成绩不错,但口碑却非常不理想。比如,包贝尔导演的《动物园里有什么?》票房达1.08亿元,豆瓣评分却仅仅是4.1分;《大反派》的票房突破五千万,而豆瓣评分依然是4.1分。
喜剧电影的创作究竟是遇到了怎样的难题?
首先,多媒体时代让观众能接触到包括短视频、小品、喜剧大赛、脱口秀和电影作品在内的多样化的喜剧表演,新兴的喜剧形式势必会与喜剧电影抢夺观众。
很多喜剧电影在宣传期常常会强调演员的即兴表演,导致作品受到恶评。宋方金对这样的表演与宣传方式提出质疑,他认为,作品的成功与否更多要依靠剧本的质量,喜剧演员在敬畏剧本、敬畏故事本身时发挥的才华才是观众所期待的。比如,《满江红》中易烊千玺一直在踢沈腾时,沈腾老师即兴加了一句:“能不能不可着一个地方踢。”
“这些灵光闪现的表演一定程度上也促成了《满江红》的成功,但是《满江红》的成功更多是依靠剧本所提供的情感。”宋方金说。
与其他喜剧形式相比,喜剧电影最大的优势是时长。长视频能够更加深度地模仿和比喻我们的生活,使故事在呈现笑点之余给观众带来更多深度的思考与表达。
宋方金认为,电影界要继续尝试和脱口秀演员、编剧合作探索,2024年贺岁档的黑马电影《年会不能停!》就是一个成功案例。
追一匹马最好的方式就是打造一片草原。希望未来中国电影能够给像付航一样充满创作热情的喜剧人们打造一片草原,让他们自由驰骋。