邓超新片票房破亿 职场题材何以成为打工人嘴替？
绝地黑号网专稿 由刘循子墨执导、邓超主演的“职场题材”电影《胜券在握》票房突破1亿。
从年初票房高达12.93亿、打破过去三年贺岁档剧情片累计票房纪录的《年会不能停！》，到暑期档涉及到职场议题而被广泛讨论的《逆行人生》和《从21世纪安全撤离》，2024年的电影创作屡次涉及到打工人职场困境的话题。
导演们从裁员、职场霸凌等职场人的现实遭遇出发，以类型片的结构和创作思路给予观众以“爽感”的情绪释放，几乎成为了这一类电影通用的叙事模版。
究竟“职场题材”电影是如何成为了观众的“嘴替”，在类似的主题框架下，主创们又是如何在各自的创作中去反映共同的时代命题和个体迷思，这都是非常值得我们一同思考和讨论的。
“共鸣”全年龄的职场群像
如若只是涉及某一特定年龄的职场焦虑和困境，其受关注和破圈的可能性便会大大降低，相较于诉说“中年危机”的职场困境，如今职场题材电影涉及的代际范围扩大了许多。
如《年会不能停！》中以潘怡然为代表的“零零后”作为外包团队不被重视，一直被当做廉价劳动力使用。作为没有靠山后台，靠着自己稳步爬升但始终进退维谷的30+打工人代表的马杰，以及《从21世纪安全撤离》中想要揭露黑心公司卑劣行径但被领导打压的王炸和刘连枝。
无论是初入职场的零零后新新人类，或是已经进入职场一段时间的青年人，都能够从片中的角色身上找到极强的情感代入和情绪共鸣。
在对于“中年困境”的展示上，创作者不再拘泥于中产如何纠结于稳住自己的位置，而是直接通过一场“裁员”让角色陷入到更为现实的困境当中。
相较于徐峥过去“囧系列”中略显狡黠的中年主人公，在经历一段旅程后，挽救了事业和家庭，《逆行人生》中的高志垒则显得格外不同。
就如过去这些年无数因公司业绩下滑而被裁掉的老员工一样，高志垒也是没有一点防备的失去了生活的保障，但同时他还要承担自己原本的职称所要支付的巨额家庭支出。更为落地的角色处境，赋予了创作者更多去回应时代当中的个体困境的可能性。
如果只是单纯的冲破代际刻画的圈层，或许还无法真正击中观众的心。今年的几部作品在呈现不同代际角色困境的同时，还非常好的刻画了面对职场困境时，不同代际的人不同的处理方式和态度。
比如《年会不能停！》中的潘怡然，俨然一副“零零后整顿职场”的模样，对特定的职场组织中的规训显得不屑一顾。
再如《胜券在握》中的哈雷，他对工作的态度不单单是完成领导交付的任务，而是对ai有着自己的兴趣和爱好。Z世代年轻人在精神极大充裕的前提下，一切都倾向于从个人意愿和兴趣出发，对保守僵化的公司组织架构不屑一顾，这些都非常精准的踩在了年轻一代观众的嗨点上。
不同于年轻一代，诸如《胜券在握》中的白胜或是《年会不能停！》中的胡建林，他们作为中年一代并不具有年轻一代“打破一切”、“一切从心出发”的勇气，但是他们却能够通过过硬的技术和能力，或是憨厚的品格，对既有的组织框架进行某种变革。
“爽感”的类型叙事
就如开篇提到，虽然职场困境中的具体情境是依托于现实的，但是几部电影在矛盾的处理和解决，以及角色的刻画方式上，其实是非常类型和理想化的。
相较于更为现实的直面打工人的现实困境，《胜券在握》选择以爽文的方式，通过白胜和泡泡工厂同仁们的“以下犯上”，对现实中观众无法去直接对抗的公司高层完成了一次幻想式的逆袭和复仇。《年会不能停！》则是通过一连串的误会和弄巧成拙揭露了高层存在的组织问题。
《胜券在握》和《年会不能停！》在叙事上都使用了“错位”的方式去构建矛盾冲突，白胜本被开除，却因制造了自己有公司机密技术的假象而被请了回来，胡建林本是工厂蓝领，却因为一纸误填的任命书而连升三级。
两部电影通过戏剧性的设定，其实质上是为了揭露职场中存在的现实问题，在嬉笑怒骂之间，影片不仅完成了为打工人“泄愤”的功效，也揭露了非常之多的现实问题，可谓是一举两得。
相较于以上提及的两部电影，《从21世纪安全撤离》因其更加漫感和夸张的故事和影像，在处理职场霸凌时用更为“无厘头”的方式为打工人出了一口恶气。王炸仗着自己是穿越而来的中二少年，便对领导拳打脚踢，甚至直接砸碎公司高楼的窗户，拉着刘连枝一跃而下。
正如李阳过去在《李献计历险记》中便有的一身“叛逆劲儿”，《从21世纪安全撤离》成为其过去作品精神意义上延续的作品，虽然影片呈现方式略有些荒诞和戏谑，但其中透露出的对寻回初心，“我们来是为了让世界更好的”理想主义发言，多少能够抚慰不同代际在面对共同的职场和时代困境时的愤懑情绪。
面对共同的焦虑和现实困境，或许每个人都有其更为具体而当下的苦恼和迷茫，电影所能提供的，也不过是短暂两小时的逃避现实。
但就如近期以张艺谋、成龙为首的电影人们呼吁观众回到电影院。在愈发原子化的时代，我们更加需要在能够共同分享此刻、共同分享喜怒哀乐的公共空间去完成治愈和发泄。
职场题材电影的集中出现，是创作者们以故事和影像的方式对这个时代的回应，职场作为大众公共空间的重要组成，其中每个个体的遭遇和感受需要被看见、感知。
当我们看完这些作品离开影院时，感受到深深的共鸣和情绪的宣泄，这或许也是我们看与我们生活所相关的作品的意义所在。
